Poltergeist (2015): Ya estan aquí... los remakes

Título: Poltergeist

Título original: Poltergeist

País: USA

Estreno en USA: 22/05/2015

Productora: MGM, Ghost House Pictures, Fox 2000 

Director: Gil Kenan 

Guión: David Lindsay-Abaire, Steven Spielberg 

Reparto: Sam Rockwell, Rosemarie DeWitt, Jared Harris, Nicholas Braun, Jane Adams, Saxon Sharbino, Kennedi Clements, Kyle Catlett, Susan Heyward, Soma Bhatia, Karen Ivany, L.A. Lopes 

Calificación: No recomendada para menores de 12 años

Puede que todavía no llegue la noche, pero quisiera desearles a todos un feliz Halloween, espero que lo pasen muy bien, coman muchos dulces y eviten que le arruinen sus hogares, me encantaría criticar una película clásica de terror, pero lamentablemente ya me he metido con esta nueva película, así que nada se puede hacer. Muchos recordamos Poltergeist, ese gran clásico del terror que se ha rumoreado que Steven Spielberg ha sido el encargado de dirigirla, si no han visto la original, necesitan verla aún más que esta. Antes de que estén declarando ahora mismo que odie esta nueva encarnación, voy a decir que estoy hablando de esta manera porque no tenía absolutamente ningún interés en ver Poltergeist (2015), el remake producido por Sam Rami, que creo que nadie estaba anticipando. Luego de que ya había visto el innecesario remake de Carrie el año 2015 empecé a despreciar la idea de recrear esos clásicos, cuando prefiero que esos clásicos queden tal cual como están, pero al parecer nunca tendremos eso porque cada vez Hollywood está más avaro y quiere más dinero, sin importar la calidad del film. Sobre este film no había visto absolutamente ningún avance, ningún comercial y ningún molesto anuncio de YouTube, solo me conformaba con los posters, es en serio, mi nivel de interés a esta película en la escala del 0 al 10 estaba situado en el -1, pero por alguna razón, me senté a verla, con el pensamiento de que voy a detestar el film y que voy a despotricar en el blog otra vez, sin embargo, no voy a hacer eso, porque para mi sorpresa, no desprecie el remake de Poltergeist, ¿es buena?, para nada, ¿es horripilante?, tampoco, es más bien una película mediocre, pero para el nivel de emoción que le tenía a esta película, decir que es mediocre es casi como si la estuviera alabando para Poltergeist.

Si has visto la película original de Poltergeist entonces debes saber exactamente la trama de esta nueva encarnación, pero si no la has visto todavía, ahí les va la trama, se trata de esta familia que se muda a una nueva casa, una casa común y corriente en un vecindario, sin embargo, a ellos les toco la mala suerte de que esta casa está habitada por fantasmas, y se comunican moviendo objetos y encendiendo el televisor, es con el tiempo cuando esos fantasmas se vuelven más agresivos y acaban secuestrando a la hija de la familia, llevándola a su oscuro mundo, por lo que depende de la familia y un investigador famoso de televisión sacar a la niña de esa extraña dimensión.

Una gran escena, arruinada por los horribles efectos especiales

Ahora mismo voy a mencionar el gran negativo del film, es básicamente otra Carrie (2013), como el remake que se esfuerza por hacer cada toma idéntica a la original, sin ni siquiera acercarse a capturar la magia de su antecesora, voy a admitirlo, se tomaron alguna que otra libertad con la premisa original, porque en la anterior era una mujer la que investigaba el caso de la hija atrapada en el mundo de los fantasmas, en esta es un hombre y en un principio creía que eso iba a distraerme, pero por lo menos escogieron a Jared Harris para interpretarlo, y tenía esperanza por eso ya que el siempre suele hacer un gran trabajo aunque la película fuese malísima, y también cambiaron el final, aunque ese ha sido uno de las libertades que más me han desagradado, y voy a explicar porque más adelante. Honestamente no hay nada más que me moleste de un remake que trate de ser casi igual que la original, solo que más modernizada, un gran ejemplo es lo que le ha pasado al gran clásico de Alfred Hitchcock, Psicosis, una de las mejores películas de terror de todos los tiempos, pudimos haber vivido lo más bien sin ese horripilante remake que Gus Van Sant le realizo con Vince Vaughn como Norman Bates, el gran problema de esa película no era solamente que Vince Vaughn estaba mal ubicado en ese personaje icónico del terror, Norman Bates, sino que Gus Van Sant aunque él es un tremendo director decidió realizar casi las mismas tomas de la original y ninguna captaba la esencia de la película a la que se supone que le hace un homenaje.

Volviendo al tema de Poltergeist, admito que las actuaciones no son el problema, generalmente con las películas de terror de hoy en día, hay que estar preocupado por las actuaciones y los actores que escogen, porque casi siempre resultan desconocidos que no saben actuar para nada, afortunadamente las interpretaciones fueron un punto fuerte de esta película, tenemos actores conocidos como Sam Rockwell, Rosemarie DeWitt y Jared Harris. Comenzando por el protagonista, aunque no me haya agradado el personaje de Sam Rockwell por lo menos en la primera mitad, aun así creo que él hizo un gran trabajo y es tal vez el mejor actor del film, honestamente creo que Rockwell merece más crédito, necesita salir en más películas porque él es súper infravalorado, Rosemarie DeWitt estuvo también excelente como la esposa y Jared Harris estuvo fantástico en el papel, creía que esa libertad que se han tomado sobre cambiar el género del investigador no me iba a agradar, afortunadamente no me importo porque Harris le brindaba una gran simpatía al personaje. Tengo también que mencionar a los niños, como dije en mi crítica anterior, generalmente resulta muy difícil encontrar a niños que actúen bien porque casi siempre resultan insoportables, afortunadamente los chicos fueron muy bien escogidos, el niño estuvo excelente y la niña, puede que no supere a la original pero resulta muy parecida a ella y ella también hizo un convincente trabajo, aunque la escena de "Ya están aquí" resulto muy decepcionante en mi criterio.

La niña fue una de las mejores partes del film

El guión no es la gran cosa, no es un guión tan malo por el cual el que lo ha escrito merece ser

arrestado, es más bien regular, la peor parte de la película son sus efectos especiales, esta película abusa exageradamente de ellos, y si alguien va a hacer una película con esa cantidad de efectos especiales, necesariamente tienen que ser buenos, y en esta película se ven horrendos, cuando el niño trata de arriesgar su vida para salvar a su hermana en ese mundo fantasmal, todo se ve atroz, la pantalla verde resulta obvia y los efectos de los fantasmas, ni siquiera dan susto, dan pena y risa a la vez., esta escena pudo haber sido mi parte favorita, es una completa pena que por culpa esos efectos especiales me costó quedar asustado por esa escena, para serles sincero, cualquier escena intensa, que tenía potencial de ser la mejor parte de la película, es arruinada por los efectos especiales. Una película de terror resulta más efectiva cuando no utiliza casi ninguno de esos efectos por computadora y usa efectos prácticos, ejemplos de ellos son The Conjuring o The Babadook, cuando nosotros vemos los efectos en esas películas, no solamente nos convence la acción que realizan, nos perturban bastante, aquí son para reírse, y hablando de risas, lamentablemente nunca me asuste viendo esta película, es más, hasta me he reído algunas veces, no solamente en esa escena, sino en otros momentos cuando trata de asustarte pero fracasa épicamente, hay una ardilla computarizada que genera alguno de esos "sustos" fracasados, solo imagínense eso, tratan de hacer una ardilla algo terrorífico y no lo logra, honestamente no puedo creer que Sam Rami tal vez haya tenido esas ideas como productor del film.

Básicamente no encuentro ninguna razón por la cual esta película tenía que ser modernizada, la excusa de que es un clásico del cine del terror no sirve para nada conmigo, me deja una conclusión de que tal vez esta película fue creada solo para ganar dinero fácil, al final acaba como todas las películas de terror que se estrenan en estos tiempos, llenas de clichés, como por ejemplo, los famosos "Jump Scares", en una película de terror de este calibre no tienen que faltar esos sustos sorpresa, y son muy prominentes en el transcurso de Poltergeist, y no asustan, solo fracasan, la familia en general resulta muy genérica, la típica familia que ves en cada película de terror y también la menor no teniendo susto a los fantasmas, demonios o espíritus, yo si fuera un niño que se encuentra con un fantasma, yo arranco, no me quedo ahí observándolo, sonriendo y hablando con él, hay que pensar de una manera más real, ningún niño va a hacer eso. Lo que voy a decir ahora será muy detallista, pero no me importa, pero casi al final, la familia está arrancando en el auto de todos los muebles y escombros de la casa siendo destruida, todo empieza a caer en el vecindario, y ninguno de los vecinos es despertado de su sueño y sale a ver lo que está sucediendo, a la escena siguiente cuando la familia ya se ha ido del lugar, todos salen mirando como ¿qué demonios paso aquí?, y no me ha gustado eso, por lo menos me hubiera agradado si mostraran una toma por lo menos corta, de una familia mirando por la ventana, así le habría dado más realismo a la escena, lo que haríamos nosotros en la vida real si una situación así sucede. El final de esta película es de lo más ridículo que he visto, no tiene el mismo final de la anterior, es el típico final de "Y vivieron felices para siempre", todos los personajes sonríen y para hacer las cosas peores, con una canción Pop acompañándola, esto es una película de terror, no es una comedia.

Poltergeist tiene aspectos redimibles, encuentro que las actuaciones estuvieron excelentes, lo mejor de la cinta definitivamente, algunas de las pocas libertades tomadas funcionaron, no resulta dolorosa para verla porque entretiene en su duración y la dirección es mucho mejor que la típica película de terror de hoy en día, donde todo tiene que ser cámara en mano y otras tonterías, pero al final esta acaba siendo otro remake de los montones que va a ser olvidado al día siguiente que lo ves. Si ustedes quieren ver una buena película de terror en Halloween, solo vean la original Poltergeist, es mucho mejor que esta, o Monster House, otra película del mismo director de Poltergeist (2015) y es millones de veces mejor que esta, o hasta The Conjuring porque esa es en mi opinión el remake definitivo de Poltergeist, porque es muy, pero muy buena, o vean uno de los clásicos como Nightmare on Elm Street o Scream si quieres hacerlo en honor a Wes Craven, ve The Babadook, El Exorcista, etc., hay muchas opciones que serían mucho mejor que ver esta nueva adaptación a Poltergeist. Repito, no fue el pastel de basura que me estaba esperando antes de verla, si la tuviera que describir en una palabra, sería regular, así que me despido diciendo, que todos pasen un buen Halloween y procuren ver algo que sea mucho mejor que esto.

Positivo (+): Las actuaciones del reparto, entretiene por lo menos, se ve bien dirigida, algunas libertades resultan efectivas.

Negativo (-): Cae en los mismos clichés, el desenlace, se copia mucho de la original, los atroces efectos especiales.

Mi Rating: 4,9/10 - Deficiente

Pregunta: Aprovechando que es Halloween, ¿Cuál es tu película favorita de terror?

Mi Respuesta: Para mi esta entre El Exorcista o El Resplandor, ambas obras maestras del terror que tienes que ver necesariamente.

La familia liderada por Sam Rockwell

Star Wars Episode I - The Phantom Menace (1999): ¡Muerte a Jar Jar!

Título: La guerra de las galaxias. Episodio I: La amenaza fantasma

Título original: Star Wars: Episode I - The Phantom Menace

País: USA

Estreno en USA: 19/05/1999

Productora: Lucasfilm Ltd.; distribuida por 20th Century Fox

Director: George Lucas

Guión: George Lucas

Reparto: Liam Neeson, Ewan McGregor, Natalie Portman, Jake Lloyd, Samuel L. Jackson, Ian McDiarmid, Anthony Daniels, Kenny Baker, Pernilla August, Frank Oz, Ray Park, Terence Stamp, Keira Knightley, Ralph Brown, Warwick Davis

Calificación: Apta para todos los públicos

Bienvenidos otra vez a mi segmento de Atrocidades, si les parece raro que el título "Atrocidades" no salga allá arriba, es porque necesitaba dejar espacio para el subtítulo de esta crítica, porque siempre en mí vida he deseado usar ese subtitulo, desde que vi Star Wars La Amenaza Fantasma. Como ustedes sabrán, me dan a escoger entre Star Trek o Star Wars, no hay competencia para mí, yo totalmente al 100% escojo Star Wars, nunca me he familiarizado mucho con la franquicia de Star Trek pero Star Wars es mi vida y mi infancia, El Imperio Contraataca es una de mis películas favoritas de todos los tiempos, hasta adoro también Una Nueva Esperanza, mientras que la última que fue el Retorno del Jedi también me gusto bastante, no tanto como las anteriores pero igual. Recuerdo que todos en el mundo estábamos emocionados esperando la primera precuela de Star Wars, o sea, La Amenaza Fantasma, nos sentíamos literalmente como si nuestra felicidad dependiera de lo buena que fuera esta película, además que ese estreno había sucedido en el tiempo donde todos considerábamos que George Lucas era un genio, dejemos de lado que él ha hecho Howard the Duck, él nos trajo la trilogía de ciencia ficción mas aclamada de la historia, lamentablemente una vez que terminamos de ver este film tan anticipado, todos empezamos a ver a Lucas con una visión diferente. Voy a decirlo ahora mismo, La Amenaza Fantasma es la tercera peor cosa que he visto relacionada con Star Wars, seguida por El Ataque de los Clones y su brutal y doloroso especial de navidad, yo entiendo a la gente que dice que La Amenaza Fantasma tiene cosas que la redimen, yo admito eso, hay cosas que destacaron, pero eso no quita el hecho de que siga siendo una terrible película, por lo menos en mis ojos, y creo que merece pertenecer en este segmento por ser (sin exagerar) una de las películas más decepcionantes de toda la historia del cine.

Ambientada treinta años antes de la original trilogía de Star Wars, muestra la infancia de Anakin Skywalker (alias Darth Vader), el pasado de Obi-Wan Kenobi y el resurgimiento de los Sith, los caballeros Jedi dominados por el Lado Oscuro. La Federación de Comercio ha bloqueado el pequeño planeta de Naboo, gobernado por la joven Reina Amidala; se trata de un plan ideado por Sith Darth Sidious, que, manteniéndose en el anonimato, dirige a los neimoidianos, que están al mando de la Federación. El Jedi Qui-Gon Jinn y su aprendiz Obi-Wan Kenobi convencen a Amidala para que vaya a Coruscant, la capital de la República y sede del Consejo Jedi, e trate de neutralizar esta amenaza. Pero, al intentar esquivar el bloqueo, la nave real resulta averiada, viéndose así obligada la tripulación a aterrizar en el desértico y remoto planeta de Tatooine.

Estoy haciendo esta crítica en honor a Star Wars El Despertar de la Fuerza, acercándose cada vez más (solo 2 meses más), porque vi el nuevo avance y me pareció espectacular, creo que Star Wars por fin se podrá redimir luego de estos desastres, mi idea era criticar cada película de Star Wars antes del estreno de El Despertar de la Fuerza, sin embargo, no creo que pueda alcanzar, pero honestamente voy a decir que tratemos de divertirnos con esto, recuerden que el próximo año viene Rouge One, así que creo que ahí tendría más tiempo para criticar las demás entregas de la saga, lamentablemente para respetar el orden cronológico de Star Wars, necesariamente tengo que empezar con estas precuelas.

Para advertirles ahora mismo, esta crítica tendrá SPOILERS, siendo una película que ya creo que muchos ya han visto.

Todos recordamos cuando hemos visto las películas originales de Star Wars, y nos sentimos muy maravillados por esas aventuras en el espacio que han inspirado a muchos fanáticos del cine, y tengo que destacar que una de las cosas más importantes de las originales fueron todas las decisiones que George Lucas ha realizado y la dirección que comandaba en Una Nueva Esperanza y su dirección por detrás de los dos directores que hicieron El Imperio Contraataca y El Retorno del Jedi, él es el hombre responsable por la creación de Star Wars, hay que agradecerle a él por eso, creo que el proceso que ha realizado para llevar a cabo este inmenso universo ha sido muy complicado y le ha costado mucho esfuerzo, sangre, sudor y lágrimas, y esas películas reflejaban todo, cuando veías los diseños de las naves y los sets que fueron reales, llega a volar la mente. Sin embargo, cuando vemos las 3 precuelas que George Lucas ha dirigido, no notas nada de esfuerzo, no obtienes la magia de las originales y solo te deprime ver como George Lucas ha caído tan bajo. Nadie entiende todavía la idea de Lucas, con incorporar esta vez efectos computarizados, cuando todas sus películas las realizo con efectos prácticos, George Lucas se supone que tienen todo el presupuesto del mundo, para crear efectos convincentes y no lo ha logrado con estas precuelas. No solamente los efectos, sino que los diálogos que considero "aceptables" para este film, los personajes, los sets, todo se sintió muy artificial, me duele decirlo pero hay veces en que pienso que George Lucas realizo estas películas solo para ganar dinero, literalmente creía que él ya es un hombre legendario y que ya es capaz de hacer cualquier cosa en sus películas, pero no es así, incluso los dioses pueden sangrar, para decirlo en otras palabras.

La épica batalla de Darth Maul contra Qui Jon y Obi Wan

Una cosa por la que estaba muy emocionado anteriormente por ver La Amenaza Fantasma, es por el reparto, tenemos grandes actores en esta película, como por ejemplo, Liam Neeson, Ewan McGregor, Natalie Portman, Ray Park, Keira Knightley y Samuel L. Jackson, hace años atrás cuando me había enterado del reparto no podría estar más emocionado, e iba a ser muy emocionante verlos como personajes en este universo, al final, digo que todos los talentos de esos actores han sido desperdiciados por Lucas, dándole a cada uno de los actores (con la excepción de Ray Park) personajes olvidables, planos y aburridos, ninguno llega a cautivar el interés y como no te atrapan, ni siquiera podemos distinguir cual es el personaje principal de la película y ni caracterizarlos psicológicamente, estoy siendo muy honesto, casi nadie en este film hace un buen trabajo, el único que destaco es a Ray Park como Darth Maul, él ha sido el personaje más interesante de todo el film, no dice casi ninguna horrible línea de dialogo que George Lucas ha escrito, y su doble sable láser es genial, resulto algo decepcionante que lo mataran al final ya que creía que es un personaje que pudo haberse explorado aún más, pero aun así, Darth Maul fue el mejor personaje de toda la película. Había escuchado una historia que Liam Neeson mostraba mucho interés en participar en la Amenaza Fantasma en interpretar al maestro Jedi Qui Gon Jin, tan emocionado que ni siquiera leyó el guión de Lucas antes de aceptar el rol, puedes ver claramente en la película que Liam Neeson no estaba pensando que esta iba a ser la película que estaba esperando. Liam Neeson, salió de su aclamado papel como Oskar Schindler en La Lista de Schindler, y su siguiente tremendo rol será el de un maestro Jedi en Star Wars, imagínense la emoción que provocaría decir esa línea antes del estreno de esta decepción, al final la película y su interpretación de Neeson no cumplió con las expectativas. Ewan McGregor hace lo que puede con su personaje de Obi Wan Kenobi, aunque encuentro que el hecho de que su personaje sea el encargado de entrenar a Anakin aunque no quiera, después de la muerte de Qui Jon, es realmente estúpido, no me gusto esa decisión, y hablando de Anakin, hablemos sobre Jake Lloyd, no tengo nada en contra de niños pequeños actuando, solo encuentro que es difícil encontrar a un niño pequeño que pueda actuar bien, generalmente resultan irritantes y planos, y Jake Lloyd es uno de ellos, ¿cómo estaban pensando en colocar al niño de Jingle All the Way para el rol del joven que pronto se convertirá en DARTH VADER?, hasta Natalie Portman estuvo horrible como Padme, no entiendo porque cuando aparece en todo el maquillaje de reina, está hablando con esa voz que casi la hace sonar como un hombre, si eres una reina de 14 años, habla como una de ella entonces, no pretendas otra voz.

Ahora llegamos al personaje que todos estábamos esperando llegar en esta crítica, JAR JAR BINKS, ya sé que todo sobre este conejo Gungan ya se ha dicho, pero igual eso no me impide despotricar sobre él. No voy a mencionar al actor que hace su voz, para nada, solo digo de que si te encuentras ahora trabajando en un local, vendiendo tacos en la esquina del parque, me sentiré agradecido por ti de que por lo menos has conseguido trabajo. Jar Jar Binks honestamente es la cosa más excrusiantemente irritante, infantil y estúpida que he visto en mi vida, es el personaje que trata de darle vida al film, el lado humorístico, pero todos sus chistes apestan tan mal y escuchar su voz y decir "mesa, mesa" a cada rato, resulta una tortura a los oídos, dan ganas de arrancarlos de tu cabeza, ustedes deberían recordar que cuando otros críticos hablan sobre un personaje x en una película siendo irritante llega a ser comparado con Jar Jar Binks, porque es la definición de personaje irritante, tanto que se podría buscar la definición de la palabra irritante y la imagen de Jar Jar aparece al lado. Disculpen un poco, porque ya me he colocado algo furioso, solo es que todos amamos odiar a Jar Jar, reconocemos lo patético que es, y que él ha producido un daño tremendo en la franquicia, tanto que muchos de nosotros queremos verlo sufrir y perecer, mencione en mi crítica a Unfriended que soy una buena persona y no deseo a gente en una película que muera, a menos que sea tan detestable que no lo soportas, Jar Jar Binks es uno de ellos, hay un vídeo en YouTube llamado "Jar Jar Binks Dies", donde colocan la escena de Qui Jon, Obi Wan y Jar Jar tratan de escapar de esta nave a punto de caer en una cascada, Qui Jon y Obi Wan escapan, sin embargo, Jar Jar Binks no logra salir a tiempo y cae en la cascada golpeándose con las rocas para rematar, quien sea el individuo que ha editado ese vídeo, me arrodillo ante usted porque es usted un genio, si detestas a Jar Jar Binks tanto como yo, deberías ver ese vídeo porque es espectacular, una de las cosas más satisfactorias que he visto en mi vida desde Hitler siendo asesinado en Bastardos sin Gloria.

Voy a repetirlo, esta película tiene alguna que otra cosa redimible, tengo una extraña apreciación a este film por ser de Star Wars, tal vez será por las memorias que me ha causado y la nostalgia, aunque no le estoy dando nada de crédito a esta película diciendo esto, tengo que admitir que la banda sonora de John Williams todavía sigue siendo legendaria, sin el realizando las bandas sonoras de Star Wars, entonces esta franquicia no sería absolutamente nada, solamente escuchen el temazo que hizo durante la batalla contra Darth Maul, y también hay pequeños momentos de entretención, como por ejemplo, la carrera de Anakin en el desierto, aunque los efectos no sean ninguna maravilla, aun así acabo siendo una de las mejores escenas de toda la película y la última batalla con Darth Maul fue increíble, una escena intensa y entretenida, acompañada con el tema de Williams "Duel of the Fates", recuerdo la primera vez que la vi, y aparece Darth Maul en pantalla sosteniendo su sable láser para luego revelar que es doble, más de uno creo que ha dejado a alguien con la boca abierta, y voy a admitir que no todos los sets en esta película se sienten muy falsos, el set del desierto me gusto y todos los demás que no fueron computarizados, aunque creo que hay muy pocos.

Jar Jar Binks, uno de los personajes mas odiados del cine
no solamente de Star Wars, del cine en general

Estaba tratando de pensar que otra cosa más me gusto de este film y no se me ocurre nada más, ya no

quiero aferrarme a cualquier cosa, volvamos ahora al lado oscuro de este film, como dije antes, la mayoría de los efectos especiales se vieron horribles, por lo menos George Lucas pudo haber puesto un poco más de esfuerzo en los efectos visuales, si él no quería realizar costosos sets creo que por pereza, entonces pudo haber realizado algo para que la pantalla verde o las criaturas se vieran más realistas, no lo hizo, tal vez esos efectos se vieron decentes en el año 1999 pero durante el tiempo no han madurado, no es como en la trilogía original, Una Nueva Esperanza fue realizada el año 1977, y sus efectos especiales fueron considerados impresionantes en esa época y con el tiempo han madurado muy bien, todavía creemos que son efectos impresionantes y que han revolucionado para siempre la forma de crear películas de ciencia ficción, sin embargo, vemos los efectos en La Amenaza Fantasma y no han madurado, se ven horribles y si los comparamos con los de las originales, se ven aun peor. Se siente casi como si estuviéramos viendo ¿Quién engañó a Roger Rabbit? (sin ofender, me encanta ese film), donde los personajes reales interactúan con caricaturas, en La Amenaza Fantasma es lo mismo, solo que en ¿Quién engañó a Roger Rabbit? convence que los actores estén hablando con caricaturas, aquí no lo hacen, al final crees todo el rato que Liam Neeson y Ewan McGregor están hablando a una pantalla verde horriblemente falsa llamada Jar Jar Binks, no hay nada de convincente en eso.

Muchos mencionan lo aburrida que es La Amenaza Fantasma y que ha dejado a muchas personas durmiendo, voy a decir de que para mí, la primera mitad de la película fue tolerable, no me estaba aburriendo, solo estaba decepcionado, y si quería quedarme dormido, no lo haría porque la voz chillona de Jar Jar me despertaría, hay una sección donde los héroes llegan a Coruscant, es en esta sección donde recién llego a la tierra de los sueños, la película alcanza el máximo nivel de aburrimiento, ya que comienzan las negociaciones del gobierno, discursos y conversaciones que no comprendemos, básicamente es el momento donde ya no tenemos idea que está sucediendo, perdemos el interés y queremos dormir. Nos tratan de mantenernos despiertos introduciendo a Mace Windu, el personaje de Samuel L. Jackson, y hasta el mismísimo Yoda, y ambos no hacen absolutamente nada, lo único que hacen es estar sentados, teniendo conversaciones y mirar a los otros conversar, además que el Yoda en esta película resulta monótono, no muestra emoción ni el carisma que tenía en las originales, todo les ha salido mal. A mí no me importan las películas que tengan largas conversaciones, solo que tienen que hacerlas interesantes y escribirlas bien para dejar interesado al que las está presenciando, y ninguna llega a estar escrita ni siquiera de manera decente, la película en general ya estaba escrita de manera terrible, lo único que pensamos en esas escenas son cosas como ¿cuánto falta para que llegue la próxima batalla en el espacio?, porque esto es Star Wars, y esperamos ver batallas épicas en planetas, el espacio y peleas con sable láser, no conversaciones políticas, ¿qué Lucas no se ha dado cuenta que está haciendo una película PG para niños?, estoy seguro que una vez que llegan a Coruscant, hasta los niños pierden el interés y se quedan dormidos, o tal vez jugando con sus figuras de acción.

Además que se me olvidó mencionar que hay cosas que no tienen nada de sentido en La Amenaza Fantasma, como por ejemplo, hay una escena donde a Anakin lo muestran construyendo a C3-PO, y no le encontré ninguna conexión a la trama ya que después de eso nunca más vuelve a aparecer o ser mencionado, solo fue usado para hacer un pequeño guiño a las originales, aunque le doy algo de crédito porque eso me ha recordado lo buenas que eran las originales y me hizo preguntar, ¿porque no estoy viendo Una Nueva Esperanza, El Imperio Contraataca o El Retorno del Jedi en lugar de esta?, hay otra escena con Anakin donde él va en una nave a destruir la nave nodriza de los enemigos, con un casco del tamaño de un niño, porque ¿qué ejercito guerrero tendría un casco para un niño de 8 años? no hay nada de sentido en eso, y es una escena totalmente innecesaria, pero la más innecesaria de todas sería la batalla de los Gungans contra los droides debió haberse editado mejor, debieron haber eliminado todas esas estúpidas escenas con Jar Jar Binks corriendo por todos lados haciendo locuras, al final le quita la emoción a la escena. 

Solo acabemos con esto, La Amenaza Fantasma tiene cosas positivas, pero ninguna logra salvarla, en un principio este film era una de las películas más anticipadas de la historia, todos queríamos verla porque el nombre de Star Wars y George Lucas eran una garantía a que esto va a ser muy especial, y al final acabó siendo una de las películas más decepcionantes de la historia, todos nos entristecimos al ver el resultado final y aprendimos de que no porque una película tenga el nombre Star Wars asociado o el de George Lucas, no va a significar que será la mejor cosa del mundo, aunque todavía no hay que perder la esperanza con El Despertar de la Fuerza, porque todo parece que va muy bien con esta. La Amenaza Fantasma es muy mala, casi iba a decir que no es tan mala, pero no me gustaría mentirles, es mala, soporífera e irritante, me apena pensar que la próxima que tenga que criticar será El Ataque de los Clones, que por cierto, hace ver a La Amenaza Fantasma parecer El Imperio Contraataca. Yo entiendo que hay gente en este mundo que ha disfrutado de este film, todas las opiniones son subjetivas, lamentablemente yo era el que más quería buscar entretención por ser de Star Wars, y no pude encontrarla, al final toda esa entretención fue succionada por este aburrido film y por Jar Jar Binks, en mi opinión, el personaje de cine que más desprecio.

Positivo (+): La última batalla, la carrera, la banda sonora de John Williams, Darth Maul.

Negativo (-): JAR JAR BINKS, todos los actores tienen sus talentos desperdiciados, Jake Lloyd como Anakin, horribles efectos especiales, que sigamos recordando lo decepcionante que ha salido La Amenaza Fantasma.

Mi Rating: 3,6/10 - Terrible

Pregunta: ¿Cual es para ti la peor película (o cosa) relacionada con Star Wars?

Mi Respuesta: Por más que desprecie El Ataque de los Colones con pasión ardiente (crítica próximamente), el especial de navidad de Star Wars es imperdonable.

Se me olvido mencionar que se han excedido mucho
con el maquillaje y vestuario de Natalie Portman

Noticias: The Flash, Batman v Superman, Power Rangers, Hail Caesar!

1. Seth Gramme Smith confirmado para dirigir The Flash.

La empresa Dc todavía está tratando de construir su universo cinematográfico, y ahora nos han traído la noticia de que ya tienen al director para Flash con Ezra Miller, ese será Seth Gramme Smith, quien va a reemplazar a Phil Lord y Chris Miller quienes originalmente iban a dirigirla. Este será el debut como director de Seth Gramme Smith, yo conozco su filmografía anterior, y personalmente no me parece muy buena, él fue el guionista de Abraham Lincoln Cazador de Vampiros que fue un pedazo de basura, Dark Shadows que fue aún peor, horriblemente mala y ahora se encuentra haciendo el guión de Pride and Prejudice and Zombies que voy a hablar de ella más adelante. No estoy sorprendido de que Phil Lord y Chris Miller hayan rechazado el proyecto porque luego de su tremendo éxito que fue The Lego Movie instantáneamente ya fueron llamados para nuevos proyectos, Flash o el spin off de Han Solo, si a mí me preguntaran, ¿qué película te encantaría dirigir?, la de Flash o Han Solo, obviamente escogería la de Han Solo, pero aun así me encuentro un poco decepcionado de que ellos no están haciéndose a cargo del proyecto, porque nunca me he imaginado a Flash siendo un personaje serio y oscuro, tiene que ser divertido y Lord y Miller no solamente crean historias divertidas, sino muy originales, solo vean The Lego Movie, 21 y 22 Jump Street o la primera de Cloudy with a Chance of Meatballs. Nadie sabe lo que Seth Gramme Smith le ha propuesto a Dc, tal vez hay algo más de lo que salta a la vista, supongo que Smith como su primera vez como director, ya tenía una idea para Flash y esa idea les impresiono al estudio, así que solo digo que hay que ver todavía.

2. Jon Voight y Ron Pearlman en Fantastic Beasts and Where to Find Them.

Fantastic Beasts and Where to Find Them es una película que cuando escuche por primera vez de ella y me entere que es un spin off de Harry Potter, la empecé a anticipar, muchos dicen que solo las están haciendo por el dinero como las películas de El Hobbit, pero a mí no me importa, lo único que quiero de esas películas es que me vuelvan a transportar en ese mundo de magia y brujerías con que he crecido viendo. Al parecer todo va bien con este proyecto, ya tenemos a un gran reparto, repleto de talentosos actores, Eddie Redmayne es el protagonista Newt Scamander, Katherine Waterstone una de las mejores partes de Inherent Vice, Ezra Miller en otro proyecto de Warner, tal vez interpreta al villano, me agrada que este siendo más reconocido, el infravalorado Colin Farrell se encuentra aquí y ahora agregamos dos nombres más, Jon Voight y Ron Pearlman. No tengo idea que roles van a interpretar, pero me emociona saberlo, sobre Jon Voight siempre he reconocido que él es un acorazo, la última vez que lo he visto fue en Getaway (¡puagh!), estoy esperando que él consiga un gran rol para redimirse, y siempre he sido fan de Ron Pearlman desde que vi Hellboy (y sigo esperando todavía mi tercera película Guillermo). Fantastic Beasts and Where to Find Them es una de las películas que más anticipo ver el año que viene, con este cast y David Yates otra vez al mando de la saga, ¿qué malo puede pasar?

3. Naomi Scott confirmada para ser la Power Ranger rosada.

Llámenme amargado o lo que sea, nunca en mi vida he crecido con los Power Rangers, siempre los he encontrado ridículos, pero tenía propuesto que cuando alguien haga un reinicio de ellos para el cine, voy a darle el beneficio de la duda, porque vi Pacific Rim, y entendí que con esa película es muy posible que alguien pueda hacer una muy buena película de Transformers o los Power Rangers, todavía sigo enfadado por el hecho de que su secuela sea cancelada y reemplazada por otra más de Pitch Perfect. Nunca en mi vida escuche a Naomi Scott, nunca ha sido un nombre que he escuchado y no recuerdo haberla visto en algo, pero no estoy sorprendido que vayan a por nombres más desconocidos, ya sabía en un principio que no van a conseguir para nada a un joven acorazo para hacer de Power Ranger como a Joseph Gordon Levitt. La cosa que me preocupa mucho es la fecha de lanzamiento, estaba esperando que una película como los Power Rangers tuviera su estreno en la temporada veraniega, al final se estrena en Enero del 2017, y ese es generalmente la fecha donde los estudios mandan sus películas malas a morirse, y Lionsgate es una empresa 50/50, a veces golpea fuerte y a veces fracasa muy fuerte, así que no voy a juzgar nada más sobre este film hasta que vea un avance, no estoy súper emocionado por verla, pero estoy curioso.

4. Ant Man 2 está confirmada, se llamara Ant Man and the Wasp.

Para los grandes fanáticos de la película Ant Man, no se preocupen porque están de suerte, Ant Man 2 está confirmada por Marvel Studios y se va a llamar Ant Man and the Wasp, y se estrenara el 2018. Honestamente no puedo juzgar muy bien con esto porque no he visto Ant Man todavía, pero estoy muy emocionado por verla, muchos dicen que es muy divertida y tal vez la más graciosa que Marvel ha realizado, que es más como una película de robos que de superhéroes, y eso fue lo que más me ha intrigado. Lo que no me gusta de eso es el título, Ant Man and the Wasp, no sé qué es, pero me suena algo tonto, se siente como si fuera un título sacado de una serie de comedia policial de los años 80, pero no voy a decir si una película va a ser mala o no solo por un título, Gone Baby Gone es un horrible título en mi opinión para un increíble film, Life of Pi me parecía un horrible título ya que sonaba como una película biográfica del creador del numero Pi, y fue muy diferente a lo que me esperaba y adore ese film, no hay que juzgar a una película solo por un tonto título, estoy seguro que voy a acabar adorando Ant Man and the Wasp y no me va a importar para nada el título.

5. ¿Daniel Craig habrá acabado con James Bond?

Daniel Craig menciono en una entrevista a su nueva película de James Bond Spectre, que preferiría cortarse las venas a que volver a ser James Bond otra vez, y si va a hacer otra película más, solo la va hacer por dinero. Tengo que admitir que Daniel Craig tiene muchas agallas para admitir que solo va a hacerla por dinero la próxima película, porque ¿qué actor ha mencionado antes de realizar un film que solo va a actuar por dinero en un proyecto?, yo todo el rato sabía que a Craig le quedaban dos películas más de Bond, ya sabía que esta sería la última que Sam Mendes va a dirigir porque obviamente Sam Mendes es un gran director y tiene que preocuparse de hacer otros proyectos que tengan el pedigree de un Oscar y no blockbusters (sus películas de Bond podrían ser consideradas como blockbusters), aunque haya hecho un gran trabajo con ellos, es justificable eso, pero siempre he sospechado que el contrato de Craig ya estaba en peligro cuando escuche que el contrato que Sony tiene con James Bond está a punto de expirar. Estoy algo apenado de que esta será la última vez que veamos a Daniel Craig como James Bond en acción, ya que en mi opinión, él ha sido el mejor James Bond que he visto en pantalla y no va a ser lo mismo verlo actuar solo por dinero en la próxima, pero nadie lo obliga, si él quiere retirarse de su personaje, tiene todo el derecho de hacerlo, aunque decepcionaría a muchos fans.

Taquilla: The Martian sigue en las estrellas, Pan y The Walk se desploman

Hablando positivamente, es bueno ver como The Martian sigue recaudando cada vez más dinero, hasta ahora con 37 millones de dólares recaudados, no he visto The Martian todavía, pero muero por verla, por lo que muchos han dicho, es espectacular y es el regreso de Ridley Scott como un respetable director, es graciosa, intensa, emotiva, lo tiene de todo. Pero por el otro lado de la moneda, Pan ha fracasado en críticas y aun peor en taquilla, solo con 15,5 millones de dólares (¡ouch!), eso es a lo que yo llamo una bomba taquillera de las grandes, es lo suficiente como para dejar en bancarrota un estudio y destruir la carrera de un actor, casi como John Carter o El Llanero Solitario lo fueron, creía que le iba ir mejor porque reconozco que hay muchos fanáticos de Hook y los niños querían ver una nueva película del héroe de sus cuentos, pero no, al final los niños quisieron ver otra vez mas Hotel Transylvania 2 o tal vez The Martian, yo si tuviera hijos los llevaría definitivamente a ver The Martian. Mientras tanto la nueva película de Robert Zemeckis The Walk tampoco hizo una espectacular cantidad de dinero, ni siquiera alcanzo el Top 5, también creía que era otra película más que le pudo haber ido mejor en taquilla, aunque le fue muy bien en críticas, por lo que había escuchado gente salió vomitando de las salas Imax 3D, cuando cruzaba las torres gemelas. Para concluir, siendo The Walk una película técnica que tal vez podría competir en la temporada de los Oscars, me hubiera gustado que recaudara más dinero de lo que hizo, pero al final, todos vamos a concluir que la película técnica que tiene el potencial de competir en esa temporada hasta ahora es The Martian y sobre Pan, te deseo toda la suerte Warner Bros para recuperarte de esa catástrofe.

Tráilers:

Hail Caesar!: Joel y Ethan Coen regresan con Hail Caesar!, y voy a decirlo directamente, esta película se ve fenomenal. Situada en los años 50, al parecer se trata sobre un estudio que va a realizar una película con la estrella más grande de Hollywood sobre Julio Cesar, pero esa estrella acaba siendo secuestrada, y los trabajadores en ese estudio están tratando de recuperarlo y haciendo todo lo posible para que este proyecto no acabe en un inmenso desastre. Esta película grita Coens, tiene las cosas clásicas de una comedia de los hermanos Coens, y hace mucho tiempo que no los veía haciendo comedias, honestamente El Gran Lebowski es tal vez mi comedia favorita de todos los tiempos, aunque ellos la han dejado fuera del parque con sus películas serias, solo vean No Country for Old Men, True Grit e Inside Llewyn Davis, película que no critique, pero si tuviera que describirla brevemente, es deprimente pero muy buena (8,4/10), así que me encantaría verlos a ellos haciendo una película más alegre y divertida como lo están haciendo aquí con Hail Caesar!. No solamente los hermanos Coens ya son signo de garantía, solo miren ese reparto, hay muchos actores de alta clase, Josh Brolin, Scarlett Johansson, George Clooney, Jonah Hill, Tilda Swinton Channing Tatum, Frances McDormand, Ralph Fiennes, Alden Ehrenreich, hasta el mismísimo Highlander Christopher Lambert y Dolph Lundgren, quien no aparece aquí pero estoy muy interesado por ver qué papel realizara, este es un cast completamente de lujo y juzgando por el avance, nadie parece que va a ser desperdiciado. La cinematografía de Roger Deakins se ve como siempre maravillosa, convence totalmente que estos son los años 50, no solamente por la cinematografía y los vestuarios, sino que todos los actores actúan y hablan como si estuvieran en esa época sin llegar a ser caricaturas, en algunas tomas creía que estaba viendo una película de Wes Anderson y en algunas tomas sentí una vibra de Paul Thomas Anderson, y hablando de Paul Thomas Anderson, Hail Caesar! se ve como la versión mejorada de Inherent Vice, porque vi Inherent Vice y quede decepcionado porque la encontré un desastre incoherente, no sé si seré el único. Se ve hilarante también, la comedia funciona y me hizo reír varias veces, como la escena de George Clooney está actuando como Cesar y se le olvida el dialogo y la escena de Jonah Hill, etc., no puedo esperar para ver que otros chistes trae este film, porque me encanta el humor bien escrito como este. Hail Caesar! se ha convertido en una de mis películas más anticipadas del 2016, me atrevo a decir que estaría hasta ahora en el puesto número 6 o 5 de mi Top, se ve tan entretenida y graciosa, ya he visto en tráiler como 10 veces aproximadamente, y el equipo conformado por los Coens, el reparto de lujo y Roger Deakins son los ingredientes para hacer perfectamente una experiencia cinematográfica memorable, lo único que ha decepcionado un poco es que encuentro que John Goodman hubiera encajado perfectamente en una película como esta, espero por lo menos un cameo, pero eso es algo muy minúsculo, Hail Coens!

Rating de interés: 10/10

Triple 9: Esta película vino de la nada, no sabía absolutamente nada sobre Triple 9, y quede muy sorprendido, no tenía idea de que esta es la nueva película de John Hillcoat, quien por si no lo conocen, él ha dirigido Lawless, The Road y The Proposition, muy buenas películas, él es un director muy infravalorado, nadie reconoce muy bien que él tiene todo el talento de ser uno de los grandes en el futuro, y su nueva película Triple 9 se ve muy buena. Esta también está conformada por un gran reparto, Casey Affleck, Woody Harrelson, Aaron Paul, Gal Gadot, Chiwetel Ejiofor, Teresa Palmer, Anthony Mackie, Norman Reedus y Kate Winslet, todos parecen que están haciendo un gran trabajo, en especial Woody Harrelson, quien es un gran actor y el cuándo tiene que dar esos tipos de monólogos es fantástico. Me encanta también el estilo, siempre voy a estar interesado por una gran película de robos, me encantan películas como Heat y The Town, y encuentro que John Hillcoat ha sido el director perfecto para un film como este, hay una toma donde muestran cabezas encima de un auto de policías, me aterrorizo esa pequeña toma, y estoy seguro que no va a ser la única escena así de violenta en ese film, presiento otras cosas más brutales va a ocurrir aquí. Triple 9 se ve muy intensa, me gusta ese estilo brutal, violento y sucio que va a tener, y me ha dejado intriga por conocer más sobre los personajes, porque no tengo idea que personajes van a trabajar para los villanos y quienes no, tengo mucha intriga por esta película, solo espero que no sea Sabotage del 2016.

Rating de interés: 8,7/10

The Good Dinasour: Recuerden que Pixar viene por partida doble este año, regresaron con Inside Out y ahora vienen con The Good Dinasour, he tenido una extraña relación con esta película, en un principio, cuando vi el primer avance que duro solo 1 minuto y no mostró casi nada, estaba muy "meh", porque la animación no se veía muy bien pulida y no obtuve una descripción clara de la historia, eso fue hasta que llego el segundo avance, y ese ha sido el avance que me engancho instantáneamente, la animación se veía mucho mejor, es más, se veía espectacular, los escenarios parecían reales, y me encanto que el avance no tuviera casi ninguna línea de dialogo, solo un "hola" nada más fue dicho, me hacía pensar de que esta podría ser casi como una película silenciosa que haría Pixar y recordemos que ellos ya lo habían hecho antes con Wall.e y les salió espectacular, honestamente me dio una vibra a Where the Wild things Are de Spike Jonze, un film que muchos odian pero que a mí me gusta, lo que me ha recordado a ese film es la música y el rugido de los personajes al final, me encanto ese avance, uno de los mejores que he visto en el año, expresa muchas emociones solo con imágenes y te da la sensación que esta será otra película lacrimógena de Pixar, ahora ha llegado otro avance, y me gustó mucho, esta vez tenemos más sobre la historia, la relación de Arlo y su padre, como es separado de su familia por culpa de una inundación, como conoce al niño Spot, como trata de superar sus miedos y como Arlo y Spot conocen a los T-rexs. Aunque admito que es un muy buen avance, no ha superado al anterior, pero aun así creo que este será otro éxito de Pixar. Si me preguntan sobre si va a superar a Inside Out, no lo sé, es una muy buena pregunta, supongo que será difícil que superen Inside Out para mí, porque este ha sido uno de sus proyectos más originales que han realizado, lo de las emociones en la cabeza sintiendo también emociones dentro de las suyas nunca lo he visto, y además que esa película ya es lo suficientemente lacrimógena, no sé cómo The Good Dinasour podrá superar esos momentos y la película en sí, pero estoy más que seguro que será otra gran película de ellos, es bueno tener al viejo Pixar de vuelta.

Rating de interés: 9,2/10

Pride and Prejudice and Zombies: Ok, aquí vamos, voy a tratar de hacerla corta con esta porque no quiero malgastar mi tiempo hablando de una película que se ve tan horrible. Honestamente no entiendo esa cosa de Hollywood de tomar historias o un personaje clásico y hacerlos matar monstruos, zombis, vampiros o lo que sea. Hablaba anteriormente de Seth Gramme Smith, él está realizando el guión de esta bazofia y no entiendo, ¿porque sacan esas ideas?, Jane Austen se está revolcando en su tumba ahora mismo. No sé cuál es la demográfica para este estilo de películas, supongo que los más grandes fanáticos de esas películas son los mismos que consideran que la franquicia de Sharknado es mejor que Star Wars y Harry Potter, estoy muy seguro que la gente que considero que Lincoln fue aburrida es la misma que declaro que Abraham Lincoln Cazador de Vampiros fue buena, cuando obviamente Lincoln es 1.000.000 veces mejor que la del Cazador de Vampiros, como suposición, imagínense si el año pasado hubiesen estrenado Selma y otra llamada Martin Luther King el Cazador de Zombies, estoy seguro que la gente que no piensa va a decir que la de donde caza Zombies es buena y entretenida, y Selma fue soporífera, no entiendo a esa gente la verdad. Lily James, ¿quién sabe por qué esta ahí?, ella es una de las revelaciones del año con Cenicienta, porque se mete en una película como esta, debería buscar algo mejor, voy a terminar con esto, esta película parece una porquería, y no digo nada más.

Rating de interés: 0/10

Trumbo: Vamos a finalizar de buena forma esta vez, hablando de una que podría competir en los Oscars de este año, esa es Trumbo. Muy emocionado por este film, se ve excelente, siempre he querido ver a Bryan Cranston en un personaje principal en una película, y en uno que pueda darle consideración para ser nominado a mejor actor, y presiento que Trumbo es la película perfecta para él. Está basada en la vida de Dalton Trumbo, un guionista muy aclamado pero es dejado en la lista negra por ser comunista, la cosa que más me agrada de este film es que no parece un biopic deprimente o algo por el estilo, parece un biopic muy entretenido e interesante, hay humor que no me esperaba en el primer avance, pero este muestra más el lado thriller que tiene y se ve muy intensa, aunque a la vez igual teniendo un buen sentido del humor, es bueno que haya un balance entre la comedia y el thriller, además que estoy emocionado porque esta es otra película más con un buen reparto, Bryan Cranston, Diane Lane, Elle Fanning, Louis Ck, John Goodman, Helen Mirren, etc. La única cosa que me preocupa es el director Jay Roach, no estoy diciendo que él sea un mal director, es solo que para un biopic como este, Jay Roach no sería la primera opción que escogería para que lo dirija, ya que él es más bien un director de comedias como Cena para tontos y las de Austin Powers, aunque va a ser interesante verlo hacer algo diferente, pero no puedo esperar a ver Trumbo, por todo lo que he visto en los avances creo que fácilmente podría ser el Argo de este año.

Rating de interés: 9,4/10

Atrocidades: Batman & Robin (1997); Batiporquería

Título: Batman & Robin

Título original: Batman & Robin

País: USA

Estreno en USA: 20/06/1997

Productora: Warner bros. pictures

Director: Joel Schumacher

Guión: Akiva Goldsman

Reparto: George Clooney, Arnold Schwarzenegger, Uma Thurman, Chris O'Donnell, Alicia Silverstone, Michael Gough, Pat Hingle, Elle MacPherson, Vivica A. Fox 

Recuerdan que tenía un segmento llamado Clásicos, donde hable sobre Good Will Hunting, Se7en, Die Hard y Saving Private Ryan, aquí hay otro nuevo segmento, se llama Atrocidades, consiste en que criticare películas que son tan malas, tan horrendas y tan deplorables que son consideradas clásicos solamente por lo mala que son, y aquí tal vez verán críticas a The Room, Howard the Duck, Jack & Jill, Battlefield Earth, etc, pero voy a empezar con una película de superhéroes, de la cual es en la opinión de toda la gente en el mundo entero, la peor película de superhéroes de toda la historia, Batman y Robin, el origen de los Batipezones y los Batitraseros, esta película es por supuesto un clásico por lo pésima que es, es una legendaria mala película, es tan mala que hizo que Joel Schumacher, George Clooney, Chris O` Donnell y Alicia Sliverstone se disculparan frente a las cámaras por hacer esta película. A mí me han encantado las películas de Batman de Tim Burton en el pasado, las veía de pequeño y me siguen gustando ahora, la primera película con Michael Keaton y Jack Nicholson como el Guasón es una de las mejores películas de superhéroes en mi criterio, Batman Returns con Danny DeVito como el Pingüino y la atractiva Michelle Pfeifer como Gatúbela igual me gusto demasiado, gente quedo muy dividida con ese film porque a muchos no les encanto el estilo terrorífico y oscuro, es Batman ¿qué es lo que esperan? ¿una película colorida e infantil?, eso fue irónicamente lo que obtuvimos después que Joel Schumacher tomo las riendas de la franquicia, Batman Forever fue el principio del fin para Batman, pero siéndoles honestos, me gusta Batman Forever, la encuentro muy entretenida, me encantaba antes y ahora me gusta, ya sé que no es una gran película pero me entretiene cada vez que la veo, pero hablando de Batman y Robin, recuerdo ver esta película cuando era pequeño y aunque tenía poca edad ya notaba que era muy mala, y ahora que veo películas de una manera más crítica, ya no la veo como una mala película, la veo como una atrocidad para el cine en general.

La trama de esta película, ¿cómo explicarla?, hay una nueva amenaza, y se llama Mr. Freeze, que quiere congelar ciudad Gótica, esta Poison Ivy, quien quiere convertir Ciudad Gótica en una selva y Bane quien quiere... no tengo nada, es el secuaz idiota de Poison Ivy, ¿quiénes van a detenerlos?, Batman y Robin, ahí está su trama, ¿quieren algo más?

Para su advertencia, creo que ya muchos ya han visto Batman y Robin, así que igual que en mi segmento de Clásicos, estas críticas van a tener algunos SPOILERS.

¿Qué les puedo decir sobre Batman y Robin que no se haya dicho?, todo sale mal en Batman y Robin, TODO, la dirección es terrible, los trajes son estúpidos, las actuaciones son atroces, el guión es horrendo, los efectos son deplorables, la edición es desastrosa, etc, etc, etc. Este es un completo desastre cinematográfico, es una de las peores películas de la historia del cine, pero aunque reconozco que Batman y Robin es terrible, cada vez que la dan en la televisión, por alguna extraña razón me quedo a verla, y les digo porque, fácilmente cuando Batman y Robin está en la televisión lo que haría yo, seria apagar la televisión de inmediato y arrancar del lugar en donde estoy, pero yo no lo hago, yo la veo simplemente para burlarme de lo mala que es, esta es una de las peores películas que he visto en mi vida, pero a la vez es una de las mejores comedias que he visto en mi vida, piénsenlo de esa manera, tal vez todo lo que salió mal con Batman y Robin fue hecho a propósito, para así hacer la mejor parodia de Batman jamás hecha, supongo que ese era el objetivo de Joel Schumacher, y lo logro, Batman y Robin es más cursi que el Batman de Adam West, el Batibaile de Adam West en uno de los episodios es ridículo, pero por lo menos es un momento más serio que los que Batman y Robin tiene.

Esta película empieza, y la primera toma que muestran son los Batitraseros y los Batipezones, al igual que unas Batientrepiernas en toda la cámara, lo del traje lo discutiremos más tarde, pero esa primera toma encajo el tono de la película, empezara mal, y no va a mejorar, va seguir empeorando con el transcurso de la película, pero estaba deseando que pudiera mejorar, y no paso, porque lo que ha confirmado el hecho de que no va a mejorar, fueron las primeras líneas de dialogo y las cito:

Robin: Quiero un auto, a las mujeres les encanta los autos

Batman: Es por eso que Superman trabaja solo

Este fue el momento donde me encogí, y me hizo saber que Batman y Robin ya no tendría salvación, pero luego me fije en algo, vino otra frase estúpida proveniente de Alfred:

Alfred: Cancelare las Pizzas.

Luego que Alfred dijo esa frase, lo que él hizo fue llorar un poco y colocar una cara de sufrimiento, y sé que algunos dirán que es porque él sabe que está enfermo y no le ha contado todavía a ellos, pero en ese momento pensé que ese fue Michael Gough (Q.E.P.D) llorando de vergüenza porque sabía que esta película va a ser un épico fracaso y por el terrible guión que el chimpancé borracho ha escrito, este guión es la gran obra maestra del chimpancé borracho, todas esas inteligentes líneas de dialogo y los juegos de palabras con hielo han sido idea de él, y no solo eso, las aproximada 20 subtramas de la película que ni siquiera las mencionare porque me tardaría todo un año en mencionarlas y criticarlas, fueron también idea suya, felicitaciones. Esta ha sido para los que no tenían idea, la última adaptación de Batman que Bob Kane vio antes de su muerte, el creador de Batman ni siquiera alcanzo a ver las películas de Christopher Nolan, lo cual es muy triste

El mejor actor de la película, el jarrón, ¡denle un premio!

Sobre George Clooney, voy a admitirlo, el cómo Bruce Wayne hizo un buen trabajo, mostro el carisma que Clooney siempre muestra, y funciono para su personaje de Bruce Wayne, pero Clooney como Batman, !Oh DIOS MIO¡, es definitivamente el peor Batman, el hace ver a Val Kilmer parecer Christian Bale, así de malo es, arruino completamente mi superhéroe favorito con el que he crecido, pero no lo culpo, debido a que el reconoce que su experiencia como Batman fue terrible, desde el momento donde Batman se presenta a Mr. Freeze diciendo "Hola Freeze soy Batman", parte de mi estaba riéndose, mientras que la otra parte estaba diciendo "Mi infancia está destruida", y estaba esperando el momento donde Batman gritara Yabadabadooo cuando se empezó a deslizar en la cola del dinosaurio, estaba muy sorprendido al ver que Imdb se había olvidado en colocar en la sección de conexiones y referencias a Los Picapiedras, ¿cómo no lo pudieron notar?, Chris O` Donnell como Robin, él es tan molesto e irritante, no nació para ser Robin, su personaje me da una tremenda jaqueca, cada vez que habla y dice cosas como "Ojala hubiera una señal de Robin en el aire" me dan ganas de golpearle para que se callara de una vez, Uma Thurman como Poison Ivy, ¿para qué mentirles?, se ve sumamente atractiva y seductora en Batman y Robin, pero eso no es excusa para su terrible actuación, ella estuvo nominada por su increíble interpretación en Pulp Fiction anteriormente, luego se fue a hacer Batman y Robin, y eso es a lo que llamo yo un tremendo paso hacia atrás, ella sobreactúa hasta mas no poder en esta película, y las líneas que dice son dignas de aparecer en una porno, "me encantaría tocar tus rocas" es una de las frases que dice si quieres un ejemplo, y su secuaz Bane, originalmente Bane es un villano poderoso, al igual que Batman, es inteligente, calculador y hasta tuvo el valor de romperle la espalda y por poco dejarlo invalido en los comics y en la película The Dark Knight Rises, pero en esta película lo representan como un completo idiota, no es Bane, es un tipo musculoso e idiota con una máscara, así lo describo yo, lo único que recuerdo de este Bane es cuando el coloca las bombas y él dice "BOMBA, BOMBA", Alicia Silverstone como Batichica se encuentra hablando con ese forzado acento británico que distrae bastante, Michael Gough como Alfred es honestamente el único que hace el esfuerzo, y por ultimo tenemos a Arnold Schwarzenegger como Mr. Freeze, lo deje al último porque él es la punta del iceberg (juego de palabras) de Batman y Robin, pero el iceberg no está hecho de hielo, está hecho de basura, él es la punta de todo ese iceberg de basura, Arnold da una muy embarazosa interpretación recordando que él había pasado de hacer de Terminator a esto, su personaje se reduce a estúpidos juegos de palabras, no voy a decirlos todos porque casi el 80% de su diálogos son juegos de palabras, y dan vergüenza, pero me hacen reír por lo ridículo que son, Schwarzenegger arruino completamente el personaje, y cada vez empeora cuando pienso en la escena donde dirige la orquesta de "I'm Mr. White Christmas, I'm Mr. Snow", Gordon en este film es completamente inútil, y por último, y sé que es un personaje que tuvo solo 10 minutos de pantalla, y estoy hablando del científico que creo a Bane y Poison Ivy, recuerdan ese científico que experimento con Electro en The Amazing Spiderman 2, él es Marlon Brando comparado con el de Batman y Robin, solo eso les puedo decir.

Sobre los personajes, nadie te interesa, los villanos son tal vez los mejores desarrollados, pero los héroes no hacen absolutamente nada para que cautiven tu interés, Barbara Gordon es la tía de Alfred por alguna razón y casi nunca hay alguna escena de ella compartiendo cosas con su pasado, solo está ahí para servir de ayudante para el equipo en los últimos minutos del film, literalmente hay una escena donde se supone que tendríamos que saber más de los personajes cuando todos están en el jardín de la mansión Wayne, caminando y hablando, y no hay casi nada, solo obtienes un largo periodo de los personajes mirándose silenciosamente, y en esa escena no tenía idea que estaba sucediendo, tenía dos opciones, o ¿el guionista no tenía idea que dialogo más añadir en esa escena? o ¿será ese el momento donde los actores ya se dieron cuenta en el tipo de película en que están?, o ¿las dos cosas?, me inclino personalmente en la tercera opción.

Los trajes, hablemos de los trajes utilizados, les admito que los trajes lucirían decentes si no tuvieran los Batipezones, los Batitraseros o los Batientrepiernas, porque eso arruino completamente el traje, y no los hace ver rudos, no los hacen ver como los vigilantes de la noche, los hacen ver gays, George Clooney nunca movió su cuello mientras tenía su máscara puesta, lo que me hace pensar que Clooney se sentía incomodo en el traje y tenía ganas de quitárselo de una vez. La edición es horrenda, hasta en esos detalles pequeños fracasa, la escena donde Batichica y Poison Ivy pelean, Robin está en el agua, y para simular que Robin no puede salir rebobinan un fragmento de él tratando de salir, es tan evidente e hilarante, y cada vez que caen de una altura tienen que bajar el momento de su caída, ¿Cómo pueden hacer eso?, la pelea que Batichica y Poison Ivy tienen, no sé de qué manera estaban luchando, ¿era con puños y patadas o era una pelea de quien lanza las líneas más terribles de dialogo?, insisto, Batman y Robin tiene los peores diálogos que he escuchado en mi vida. No hay nada de lógica también en este film, aquí hay menos lógica que en una película de Rápido y Furioso, Robin está surfeando por los aires gritando cowabunga, gente sale volando cuando son golpeadas, los personajes tienen la capacidad de bajar su momentum en sus aterrizajes como mencione anteriormente, hay hasta una escena cuando los villanos ya han sido derrotados, Batman muestra una grabación a Mr. Frezze de Poison Ivy revelando que había desconectado a su esposa en su cápsula criogénica, y yo me pregunto, ¿cómo Batman grabo a Poison Ivy cuando estaba amarrado en las plantas?, no tiene nada de sentido.

Arnold Schwarzenegger y Uma Thurman,
en los papeles de los villanos mas patéticos de la historia del cine

Joel Schumacher, si querías hacer una buena película de Batman, hubieras conseguido un mejor

guionista, que hiciera una historia más oscura, y también, no uses muchos colores, me encantan las películas con varios colores, pero me gustan siempre y cuando encajen en la trama y que sean efectos que por lo menos luzcan decentes, para una película de Batman la extravagancia en los colores no sirve, y Schumacher exagero demasiado y los efectos fueron atroces, hay una escena donde Robin rescata a Batichica de caer de una alta estructura y corta a una toma de ella colgando bocabajo, se ve tan horriblemente evidente la pantalla verde detrás de ella, y hay un punto en la película donde se rinde y se transforma totalmente en un circo de colores, trajes extraños y Bane disfrazado de un mono rosado, es en ese momento donde todos nos preguntamos lo mismo, ¿qué demonios está pasando? Lo único que podría rescatar de la película es la relación que Alfred y Bruce Wayne tienen durante el transcurso de la película, Bruce se preocupa hasta por el bienestar de su mayordomo y eso hacia la película un poco más humana, lo cual es sorprendente, hay una escena donde Alfred está en la cama y Bruce está conversando con él, diciéndole cosas como "todo va estar bien", esa escena se sintió como si fuese una película totalmente diferente, me hizo pensar que estaba viendo un drama serio, pero luego volvió a mi mente que lo que estoy viendo no es una película emotiva, estoy viendo Batman y Robin, y me di cuenta de eso cuando recordé la Batitarjeta de crédito, no quiero destruir esa escena porque es tan estúpida que no resistí a reírme, pero esa escena describe toda la película en una simple oración, "La muerte de Batman". Digo "La muerte de Batman" porque esta película literalmente mato a Batman, mi superhéroe favorito estaba enterrado por la culpa de Joel Schumacher, y todos los fans en este tiempo pensamos lo mismo, eso fue hasta que Christopher Nolan se levantó e hizo que Batman pudiera regresar mejor que nunca, con Batman Begins, The Dark Knight y The Dark Knight Rises, gracias a Christopher Nolan, Batman esta ahora más vivo que nunca, ahora estamos confiando en Ben Affleck de que pueda seguir los mismos pasos del Batman de Christian Bale.

Batman y Robin, es en realidad un enigma, para mí, es una de las peores películas en la historia por un lado, pero por el otro, es una de las mejores comedia que he visto, si quieres ver Batman y Robin, ten en cuenta que esta es una parodia a Batman, si la ves como una sátira al superhéroe, te vas a matar de la risa y la vas a disfrutar, pero si la quieres ver como una película de superhéroes que será seria y madura, no le des ninguna oportunidad, porque la odiaras. Odio Batman y Robin, es un millón de veces peor que Batman Forever, y eso que me gusta Batman Forever, es un placer culpable para mí, lo redimible que fue en la película fueron las exageradas pero divertidas interpretaciones de Jim Carrey y Tommy Lee Jones y las escenas de acción que eran entretenidas, pero Batman y Robin, aparte de tener la relación de Bruce y Alfred, no hay nada más, apesta hasta el cielo, terrible dirección, terrible guión, terribles actuaciones, terribles efectos, terrible todo, pero admito que por lo estúpida que llega a ser, es histérica y disfrutable, y cada vez que la dan en la televisión la coloco solo para reírme de ella. Esta película fue realizada con el único propósito para crear juguetes de ella y así ganar más dinero, no importa que la película sea un pedazo de basura descomunal, por lo menos nos haremos ricos, pero el dinero no importo, el horrible fracaso en críticas ya había asesinado toda la oportunidad de tener Batman Triumphant, y me hubiera encantado ver a mi Batman Triumphant, iba a tener a Nicolas Cage como el Espantapájaros y a Madonna como Harley Quinn, nos hemos perdido de otra comedia más.

Totalmente entiendo a George Clooney por haber rechazado Movie 43, porque ya no quiere participar en otro desastroso fracaso luego de Batman y Robin, todos se arrepintieron a este punto de ser parte de Batman y Robin, les ha causado un tremendo hueco en su carrera. Para terminar, les digo que Batman y Robin es tal vez la peor película de superhéroes (aunque Fan4stic es una fuerte competencia para mi), tiene horribles efectos especiales, las actuaciones son peor que eso y el guión son peores que esos, pero no es una película que me haya hecho enfadarme, hice esta crítica sin ira y dolor, no es una tortura para verla porque como dije, sirve para burlarse, aunque de hecho se va a llevar el puntaje de Tortura porque ya le puse nombre a ese puntaje y no puedo hacer nada más. La relación de Bruce y Alfred es algo que muchos pasan desapercibidos cuando creo que fue tal vez lo único bueno del film, pero Batman y Robin aun así se lleva el sello de reprobación de mi parte por supuesto. Si has visto Batman y Robin siento pena por ti, solo espero que por lo menos te hayas entretenido, y si no la has visto, ya estas advertido, es la película perfecta para mostrársela a tu enemigo que es fanático de Batman y no le importan las películas para burlarse, imagínate todo el sufrimiento que podría pasar. Hay que agradecer a Batman y Robin por existir, porque si no fuera por esa basura, nunca habríamos tenido la salvación de la franquicia, y esa es la de Christopher Nolan.

Positivo (+): Hay buena relación entre Alfred y Bruce

Negativo (-): Es Batman y Robin, obviamente todo lo demás.

Mi Rating: 0,2/10 - ¡Tortura!

Lo crean o no, hay algo bueno en este film
la relación de Bruce y Alfred

Southpaw (2015): Simple pero efectiva

Título: Southpaw

Título original: Southpaw

País: USA

Estreno en USA: 24/07/2015

Productora: The Weinstein Company

Director: Antoine Fuqua

Guión: Kurt Sutter, Richard Wenk

Reparto: Jake Gyllenhaal, Forest Whitaker, 50 Cent, Rita Ora, Naomie Harris, Rachel McAdams, Miguel Gomez, Clare Foley, Victor Ortiz, Beau Knapp, Grace Marie Williams, Oona Laurence, Skylan Brooks, Dominic Colón, John Cenatiempo

Rocky siempre ha sido una de mis películas favoritas, he crecido viéndola y la sigo viendo todavía, es una película legendaria y me ha inspirado siempre, me encantan todas las películas de Rocky para serles honestos, todas con la excepción de la  la segunda, la tercera, la cuarta y Rocky Balboa, y estoy un 99% que voy a adorar Creed porque con los avances que he visto se ve increíble. Aunque no solamente está Rocky marcada como una de las películas de boxeo más grandes de todos los tiempos, no hay que olvidarse de la obra maestra de Martin Scorsese, Raging Bull, otra más de mis favoritas, la gran diferencia que Raging Bull tiene contra Rocky es que esta es más brutal y dura de ver que Rocky. Hablando sobre películas de boxeo, me encuentro aquí criticando Southpaw, una película que he estado anticipando por ver este año, porque tengo una regla como crítico de cine, ver cualquier proyecto que Jake Gyllenhaal protagonice, porque el sin duda ya se ha estado estableciendo como uno de los mejores actores trabajando ahora, y cada vez que lanza un nuevo film ya genera instantáneos rumores para ser nominado a los premios, igual que Leonardo DiCaprio, opino que el merecía quedar nominado por su visceral interpretación como Louis Bloom en Nightcrawler, por cierto, si no has visto Nightcrawler, ve a verla inmediatamente porque te estás perdiendo de lo que yo encuentro que puede ser una película de culto en el futuro, el siempre está cometido a sus roles y desaparece en ellos, y en esta película sí que se ha puesto en forma, él se puso tremendo para protagonizar Southpaw.

Aunque estaba emocionado, tengo que admitir que el creador del avance de este film debería ser despedido, porque creo que si hay un Oscar que esta película podría ganar en el futuro sería el de mejor cortometraje, el tráiler de Southpaw es un ejemplo de un tráiler que revela la mayoría de la trama. No me malentiendan, la película juzgando por el avance se veía fantástica, las interpretaciones que mostraban se veían excelentes y tenía todo el potencial de ser tal vez una de las mejores del año, pero lamentablemente revelo muchas cosas con la excepción de quien gana la batalla final, eso tristemente ha estado alejando a mucha gente de ver Southpaw, exclamando las típicas cosas como "Ya vi la película completa, ahora no tengo que gastar mi dinero", sin embargo no estaba dejando que un video de 2 minutos me arruinara la oportunidad de ver Southpaw. Ahora que vi el film les explico que tienen toda la razón, Southpaw fue muy spoileada por su mayor parte con el avance, pero eso no quita el hecho de que es una muy buena y recomendable película de boxeo, es muy cliché y predecible, pero al final se las ingenia para brindar potentes momentos a la vez y que nunca cayeron en el melodrama para mi sorpresa.

Southpaw cuenta la historia de Billy Hope, quien es un boxeador muy respetado y que ha ganado aproximadamente 40 peleas y no ha perdido ninguna hasta ahora, habita en un gran hogar con su esposa quien es Rachel McAdams y su hija, a pesar que tiene que soportar golpes, moretones y sangre en su cara igual eso le ha ayudado a tener una vida más que perfecta, eso es hasta que su contrincante accidentalmente asesina a su esposa, y es desde ese momento cuando la vida de Hope empieza a decaer hasta transformarse en todo un infierno. Sin embargo, Hope no se rinde, por lo que decide tomar el camino de la redención y mejorar su imagen.

Solo comparen el look de Jake Gyllenhaal en Nightcrawler a esto

Lo primero es lo primero, definitivamente vas a ver este film para presenciar otra fantástica interpretación por Gyllenhaal, en Southpaw la obtienes, nunca vi a Jake Gyllenhaal en el film, el completamente desapareció y se colocó en la piel de este boxeador pasando por un periodo de miseria, si en Nightcrawler el parecía un completo esqueleto en su capacidad física, en Southpaw él se ve tremendo, tiene la verdadera forma de un boxeador, pero dejemos el peso de lado, sobre la actuación se puede notar completamente que él puso mucha alma en el personaje de Billy Hope, la intensidad que tiene cuando se encuentra en el ring luchando la podemos ver fácilmente y cuando él se encuentra sufriendo, lo entendemos y apoyamos al personaje para que pueda salid adelante, hablando de los otros actores, Forrest Whitaker da otra increíble interpretación como el entrenador, ¿qué les puedo decir?, Whitaker siempre va a ser fantástico en cada cosa que aparezca, eso ya es casi un cliché, Rachel McAdams a pesar del poco tiempo en pantalla que tuvo, ella estuvo muy bien, 50 Cent como el manager de Billy Hope da un gran trabajo y tengo también que destacar a la revelación, Oona Laurence como la hija de Billy Hope, una muy potente interpretación, casi igualando a Gyllenhaal, el proceso de ella cuando pasa de ser una chica buena de papá hasta una chica rebelde luego que sucede la desgracia que afecta a la familia, fue muy contundente, honestamente es una de las mejores actuaciones que he visto dada por una actriz joven.

Hay que darle crédito también al director, Southpaw está dirigida por Antoine Fuqua (Training Day), la película se encontraba sutilmente dirigida en escenas de tranquilidad, pero es generalmente en las escenas de boxeo donde el estilo de dirección de Fuqua resplandece. Las escenas de boxeo en este film son intensas, emocionantes y realistas, aunque sabes lo que va a pasar aun así te encuentras al borde del asiento, Antoine Fuqua no aleja la cámara para mostrar la brutalidad de las batallas, moretones, sangre se escupe, ojos destrozados son mostrados gráficamente, resulta difícil de ver, como se desperdicia la sangre, sudor y lágrimas en esas escenas, y tengo que mencionar que uno de los trucos que él ha realizado para meternos más en la batalla, coloca la cámara en primera persona desde la perspectiva del boxeador y los golpes van directo a la pantalla, me encanto ese estilo porque te hace sentirte como si estuvieras en el momento, como si tu fueras el boxeador recibiendo los golpes, la dirección en Southpaw no podría ser más adecuada para una película de boxeo. También Southpaw posee una banda sonora muy buena, realizada por James Horner (Q.E.P.D) en uno de sus últimos trabajos, y sobre las canciones, las encuentro muy buenas y se apegan muy bien al estilo del film, principalmente son canciones de Eminem, quien por si no sabían, iba a protagonizar el film originalmente.

El corazón de la película
viene de la relación entre Hope y su hija (Oona Laurence)

Antes de ver Southpaw, tienes que estar preparado para verla, no es una típica película que te va a

entretener en un día lluvioso, esta es una película muy potente, es claramente una historia de esperanza, redención y perseverancia, pero a la vez es una película muy deprimente y densa, hay hasta puntos donde me he sentido exhausto del film porque resulta duro ver como la vida de Billy Hope cae de la gracia, si te preguntas ¿su vida no podría empeorar más? estas equivocado porque empeora a niveles muy bajos, al final sentimos una gran empatía por el personaje, te aseguro que si eres una persona súper sensible vas a llorar a mares con este film, yo generalmente estaba aguantando las lágrimas por el resto de la película, hasta que llego el final para serles sincero, fue con el final donde pude desahogarme. Admito que los ataques de ira de Billy Hope resultan escalofriantes, cada vez que se enoja busca algo para romper y golpear, casi como el personaje de Channing Tatum en Foxcatcher cuando se siente tan intenso y agresivo que rompería su cabeza en el espejo, es por esa razón que encuentro que es justificable que la corte lo separe de su hija, porque no vas a querer a ninguno de tus hijos o hijas tener un padre con esos serios problemas de ira, sientes pena por Hope cuando es separado de la única familia que tiene, pero no niegas el hecho que para que pueda volver a su hija tiene que tranquilizarse. Mencione a Eminem anteriormente porque Southpaw aparentemente es una metáfora a la vida de Eminem, él nunca ha sido un boxeador, todos sabemos que él ha sido un cantante de rap por el resto de su carrera, pero resulta tener sentido la metáfora porque su vida ha sido una completa lucha para él. Es un poco irónico que algunas veces no veía a Gyllenhaal, hay veces donde se veía y sonaba similar a Eminem.

El principal problema que sufre Southpaw para mí fue su guión, no es un guión horriblemente escrito, no hay frases ridículas o cualquier tontería que podrías imaginarte, es solo que empieza bien desde un principio, hasta que la esposa es asesinada y se transforma en un film muy predecible y muy cliché esta película esencialmente mezcla varios elementos que ya hemos visto en varias películas de boxeo, pero principalmente todas las de Rocky y Raging Bull, y el resultado final resulta ser un film lejos de buena que esas películas, aunque aun así sigue siendo muy buena, básicamente esta película es otra película más de Rocky solo que más brutal y un lenguaje más vulgar, el dilema familiar, el gran oponente a derrotar, el protagonista en busca de redención, el montaje de entrenamiento y la última pelea, todo lo que mencione se encuentra en Southpaw, cabe mencionar que hasta hay una escena que me recordó bastante a Rocky gritando "¡Adrian lo hice!". Fácilmente podríamos culpar el avance por revelar varios puntos claves, la razón por la cual mencione que estaba al borde del asiento en esas batallas fue porque Antoine Fuqua les da toda la intensidad a ellas, pero la película en sí, la puedes predecir de principio a fin.

Southpaw no es Rocky, ni Raging Bull, ni The Fighter, no alcanza a ninguna de esas otras maravillosas películas de boxeo, es una película de boxeo hecha por los números, pero aun así es un film sólido y recomendable, principalmente para ver la interpretación de Jake Gyllenhaal quien una vez más la mata en otro tremendo rol para su carrera, hasta ahora es una de las mejores interpretaciones que he visto en todo el 2015. Es cliché, predecible y simplona, pero a la vez es potente, deprimente y llena de tensión, habrán momentos que te llegaran y otros que te harán sentir esperanza, si te encantan las películas de boxeo te va gustar esta, pero probablemente creo que no vas a salir diciendo que es una de las mejores que has visto, aunque no hay que negar que es un film muy bien realizado e increíblemente actuado por todos los actores. Sin embargo, no es una película que vaya a hacer cualquier cosa para volver a verla solo porque no quiero pasar por ese deprimente estilo de lluvia de emociones otra vez, pero que agradezco por haberla visto, Southpaw es una muy buena película, y la recomiendo si quieres ver algo muy potente y que te haga sentir este año.

Positivo (+): Jake Gyllenhaal la mata otra vez, la revelación de Oona Laurence, las peleas dirigidas por Antoine Fuqua, las emociones, la química que tiene con Rachel McAdams y su hija.

Negativo (-): Muy cliché y predecible, copia mucho a Rocky, el avance muy revelador.

Mi Rating: 7,3/10 - Recomendable

Link de descarga: https://yts.to/movie/southpaw-2015

Pregunta: ¿Cuál es tu interpretación favorita de Jake Gyllenhaal? y ¿Cuál es tu película favorita de boxeo?

Mi Respuesta: Para mí siempre va a ser Nightcrawler su mejor interpretación, voy a estar muy sorprendido si él llega con una mejor que esa, y mi película de boxeo siempre será Rocky.

También hay mucha química entre el y su esposa (Rachel McAdams)